Sie legte ihre groben Kleider ab und zog festliche Gewänder an
(Buch Judit 10-13)
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Liebe Kunstfreundin, lieber Kunstfreund,
in der Kunst geht es nicht nur um Schönheit und Spiritualität. Sie ist auch der geeignete Ort, um die großen "historischen Krimis" zu erzählen. Heute erzähle ich eine Geschichte von Intrigen, List und Verführung, die mit einem brutalen Akt der Gerechtigkeit endet. Dies ist die intensive Geschichte von Judith und Holofernes. Es ist die Erzählung eines Verbrechens.
Die biblische Episode führt uns in eine Welt extremer Strategien und Entscheidungen, in der eine Frau ihr Volk mit einem entscheidenden Schlag rettet. Judith hat Künstler inspiriert, dieses Drama aus unzähligen Perspektiven neu zu interpretieren. Vor allem Künstlerinnen waren von der Geschichte fasziniert, denn in ihren Händen wird die Figur zur wahren Heldin.
Judith ist ein vielschichtiges Symbol weiblicher Stärke, Tugend und List. Ihre Geschichte, die dem Buch Judith entnommen ist, erzählt, wie die israelitische Witwe ihr Volk vor der Belagerung durch den Feldherrn Holofernes, der die feindlichen Truppen anführt, rettet. Sie nutzt ihre Intelligenz und Schönheit, um sich in sein Lager zu schleichen, das Vertrauen des Generals zu gewinnen und ihn in einem verwundbaren Moment zu enthaupten. Danach kehrt sie nach Bethulia zurück, wo sie als Heldin gefeiert wird.
Vier Künstlerinnen haben Judith aus ganz unterschiedlichen Perspektiven neu interpretiert: Lavinia Fontana wählt den Moment der Flucht nach dem Mord, Fede Galizia zeigt die Figur mit eleganter Gelassenheit, Artemisia Gentileschi betont den gewalttätigen Moment des Verbrechens und Elisabetta Sirani stellt sie scharfsinnig, kraftvoll und voller Tugend dar. Ich zeige dir diese Auswahl, aber sie alle haben verschiedene Versionen dieses Themas gemalt. Jede hat ihre eigene Sichtweise eingebracht, andere Nuancen der Figur hervorgehoben und die Normen ihrer Zeit für Künstlerinnen herausgefordert.
Lavinia Fontana
Lavinia Fontana. Judith mit dem Haupt des Holofernes. 210 × 170 cm. 1595. Pinakothek Stuart. Parma.
Lavinia Fontana (1552-1614) war eine der ersten Künstlerinnen, die sowohl von der Kirche als auch von privaten Auftraggebern große Aufträge erhielt. Sie malte zahlreiche Porträts bürgerlicher Frauen und ihrer Familien und wurde für ihre detailreichen Draperien berühmt. Sie lernte bei ihrem Vater, dem Maler Prospero Fontana, und war die erste Frau, die in Anerkennung ihrer Arbeit in eine Kunstakademie aufgenommen wurde. Papst Clemens VIII. selbst lud sie nach Rom ein, um wichtige Aufträge anzunehmen.
Ihr großes Talent konnte sie dank der Hilfe ihres Mannes, des Malers Gian Paolo Zappi, entfalten, der seine Karriere opferte, damit seine Frau mit mehr Talent und Aufträgen die Familie unterstützen konnte. Lavinia brachte elf Kinder zur Welt, von denen nur drei das Erwachsenenalter erreichten. Dennoch ist ihr Werk sehr umfangreich und erfolgreich, ungewöhnlich für ihre Zeit.
Ihre Judith erscheint majestätisch und gelassen, sie hält den Kopf des Holofernes, den sie gerade abgeschlagen hat, während ihre Magd sich bückt, um ihn aufzuheben. Man spürt die Aktion und die Bewegung der Szene. Die Farbgebung erzeugt eine düstere Atmosphäre und du erkennst, dass die Protagonistin schnell handeln muss, um nicht entdeckt zu werden. Die Spannung ist offensichtlich.
Judiths Gesicht ist selbstbewusst, sie wusste, was ihre Aufgabe war, und sie hat sie erfolgreich ausgeführt, ohne Angst und für eine große Sache, die sie rechtfertigt, deshalb fühlt sie sich wie eine Heldin.
Fede Galizia
Fede Galizia. Judith mit dem Haupt des Holofernes. 143×116 cm. 1596. John and Mable Ringling Museum. Sarasota, Florida.
Fede Galizia (1578-1630) war eine Mailänder Renaissancemalerin, die für ihre Liebe zum Detail und ihre Spezialisierung auf Porträts und Stillleben bekannt war. In einer Zeit, in der nur wenige Frauen künstlerische Anerkennung erlangten, war Galizia für ihre Präzision und ihre Fähigkeit, religiöse und allegorische Themen zu behandeln, bekannt.
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