Niki de Saint Phalle eine großartige Frau

Niki de Saint Phalle war eine herausragende Persönlichkeit in der Kunstwelt des 20. Jahrhunderts. Geboren und aufgewachsen in Frankreich, machte sie sich einen Namen als Malerin und Bildhauerin. Ihre Kunst ist besonders bekannt für ihre lebendigen Farben und großformatigen Skulpturen, die oft weibliche Formen darstellen.

Sie war eine Schlüsselfigur in der Nouveau Réalisme-Bewegung, einem französischen Kunststrom, der sich in den 1960er Jahren entwickelte. Diese Bewegung zeichnete sich durch eine Abkehr von der Abstraktion und eine Hinwendung zu realistischeren Darstellungen aus, oft mit einem starken sozialen oder politischen Kommentar.

Das wohl bekannteste Werk von ihr sind die "Nanas". Diese Serie von Skulpturen, die in den späten 1960er und frühen 1970er Jahren entstanden, besteht aus großen, farbenfrohen Frauenfiguren. Die "Nanas" sind fröhlich und ausgelassen, sie feiern die weibliche Form in all ihrer Vielfalt und Stärke. Mit ihrer ausdrucksstarken und unkonventionellen Darstellung der Weiblichkeit hat die damit einen dauerhaften Einfluss auf die Kunstwelt ausgeübt.

Neben den "Nanas" hat Niki auch andere bemerkenswerte Kunstwerke geschaffen. Eines davon ist der "Tarot-Garten", eine skulpturelle Installation in der Toskana, Italien. Dieser Garten ist voller farbenfroher und fantasievoller Skulpturen, die auf den 22 Großen Arkana des Tarot basieren. Sie verbrachte viele Jahre mit der Gestaltung und dem Bau dieses Gartens, der heute ein beliebtes Touristenziel ist.

Auch war sie für ihre "Schießbilder" bekannt. Dabei handelte es sich um Kunstwerke, die sie durch Schießen auf Taschen mit Farbe schuf, die auf eine Leinwand geklebt waren. Diese radikale und provokative Methode war ein Ausdruck ihres Wunsches, die traditionellen Grenzen der Kunst zu durchbrechen und soziale Normen in Frage zu stellen.

Ihr Selbstbewusstsein zeigte sich in ihrem unerschrockenen Ansatz zur Kunst und ihrer Bereitschaft, sich den Herausforderungen zu stellen, die mit dem Streben nach künstlerischer Originalität einhergehen. Sie war nicht nur eine Künstlerin, sondern eine Kämpferin, die sich nicht scheute, ihre Überzeugungen zu verteidigen und die Grenzen dessen, was in der Kunst möglich war, zu erweitern. Ihre Entschlossenheit, ihr Mut und ihr Glaube an ihre eigene kreative Vision sind ein inspirierendes Beispiel für alle, die ihre eigenen Wege gehen wollen.

Trotz vieler Herausforderungen, darunter gesundheitliche Probleme aufgrund ihrer Arbeit mit Kunststoffen, blieb sie bis zu ihrem Tod im Jahr 2002 produktiv. Ihre Werke sind weltweit in Museen und Sammlungen zu sehen und sie bleibt eine der einflussreichsten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts.

Im Monat November widmen wir uns in der Free Flow Kreativ Oase ganz und gar ihren Werken und es entstehen viele Nana’s auf Papier und als Tonfiguren. Es ist so fantastisch ihre Ideen ganz individuell mal selbst umzusetzen und dabei hautnah zu entdecken, was für eine fantastische Künstlerin und Frau das war! Komm und kreiere mit uns!